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Fotografie ist eines der schwierigsten Dinge, die Sie jemals lernen können, weshalb ich hier einige wichtige Fotografie-Tipps für Anfänger gebe. Das Ausrichten einer Kamera und das Drücken des Auslösers ist einfach – es wird schwierig, eine Aufnahme zu machen, die Ihrer Sicht entspricht.
Ich habe über ein Jahr gebraucht, um das erste Foto zu produzieren, das mir wirklich gefallen hat. Fotografie ist ein schwieriges Hobby und eine noch schwierigere Karriere. Aber lass dich davon nicht abhalten, Fotografie zu lernen!
Jeder sollte Fotografie lernen, denn es ist eines der kreativen Hobbys, die dich glücklicher machen können. Wenn Sie gerade erst anfangen, gibt es viele kostenlose Lektionen, die die Grundlagen der Fotografie abdecken. Und hier sind einige Tipps zum Fotografieren, die Anfänger unbedingt lernen sollten.
1. Fotografie für Anfänger: Das Belichtungsdreieck
Beim Fotografieren dreht sich alles um das Einfangen von Licht. Die meisten Anfänger denken, dass die Magie der Fotografie im Kameragehäuse geschieht, aber die wahre Quelle der Magie ist das Licht. Ein gut beleuchtetes Motiv kann schlecht aufgenommen werden, aber ein schlecht beleuchtetes Motiv wird nie gut aussehen.
Daher müssen Sie das Belichtungsdreieck verstehen. Die Belichtung ist der wichtigste aller grundlegenden Fototipps.
Beim Aufnehmen eines Fotos öffnet die Kamera den Verschluss und beginnt, Licht durch das Objektiv zu lassen. Dieses Licht trifft auf den Kamerasensor, der dann als Bild verarbeitet wird. Drei Faktoren beeinflussen, wie das Licht aufgenommen wird und wie das endgültige Bild aussieht:
- Öffnung: Wie groß die Objektivöffnung ist, gemessen in Blendenstufen (f/2, f/5, f/11 usw.). Je kleiner die Zahl, desto breiter die Blende. Je breiter die Blende ist, desto mehr Licht fällt ein. Die Blendengröße beeinflusst auch die Schärfentiefe.
- Verschlusszeit: Wie lange der Verschluss offen bleibt, gemessen in Sekunden (1/200 Sek., 1/60 Sek., 5 Sek. usw.). Je länger die Verschlusszeit, desto mehr Licht fällt ein. Die Verschlusszeit wirkt sich auch auf die Bewegungsempfindlichkeit aus (d. h. kürzere Verschlusszeiten frieren die Bewegung ein, während längere Verschlusszeiten Bewegungsunschärfe erzeugen).
- HAUPT: Lichtempfindlichkeit des Sensors, gemessen in ISO-Einheiten (100 ISO, 400 ISO, 6400 ISO usw.). Ein höherer ISO-Wert ermöglicht Ihnen, Fotos in dunkleren Situationen aufzunehmen, aber der Kompromiss ist Rauschen ('Körnung'). Deshalb weisen im Dunkeln aufgenommene Fotos oft diese charakteristischen Flecken auf.
Es wurden ganze Kurse zum Expositionsdreieck unterrichtet, also betrachten Sie dies nur als einen kurzen Überblick. Die Erkenntnis ist, dass Sie alle drei Aspekte beherrschen müssen – Blende, Verschlusszeit, ISO – um Fotos aufzunehmen, die Ihrer Sehkraft entsprechen.
2. Wie man eine Kamera hält: Für einen Fotografie-Anfänger
Als nächstes muss ein Fotografie-Anfänger lernen, wie man eine Kamera richtig hält. Wenn ich „richtig“ sage, dann meine ich einfach „auf eine Weise, die das Verwackeln der Kamera so weit wie möglich minimiert“.
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Denken Sie daran: Wenn die Kamera ein Foto aufnimmt, fährt der Verschluss hoch und der Sensor füllt sich mit Licht. Wenn Sie sich bei geöffnetem Verschluss bewegen, verschmiert das Licht den Sensor und führt zu einem verschwommenen Foto. Keine Bewegung gleicht keiner Kameraverwacklung.
Während das obige Video speziell für Kameragehäuse (DSLRs, spiegellos, Point and Shoots) gedacht ist, können Sie es leicht an Smartphones anpassen. Der Schlüssel ist, Ihre Arme nah an Ihren Körper zu bringen, damit sie stabil an Ihrem Kern liegen. Dadurch wird das Verwackeln der Kamera minimiert und Ihre Handfotos bleiben so scharf wie möglich.
Für Low-Light-Fotografie, Langzeitbelichtung oder jede Fotografie mit Teleobjektiven sollten Sie ein Stativ verwenden. Nichts garantiert eine stabile und verwacklungsfreie Aufnahme wie ein hochwertiges Stativ.
3. Tipps zum Fotografieren für Anfänger: Die Drittelregel
Meistens können Sie ein Gefühl dafür bekommen, ob ein bestimmtes Foto von einem Amateurfotografen oder von jemandem mit mehr fotografischer Erfahrung aufgenommen wurde. Das größte Giveaway ist die Komposition. Amateure haben oft kein Gespür für Kompositionen, und großartige Kompositionen sind die Seele eines großartigen Fotos.
Komposition ist die Platzierung jedes Elements in einem Foto.
Es beschreibt, wie ein Foto „zusammengesetzt“ ist, was Absicht impliziert. Wer nicht auf Komposition achtet, kann nur durch Zufall gute Aufnahmen machen. Aber sobald Sie die Komposition wirklich verstanden haben, werden Sie in der Lage sein, großartige Aufnahmen von jedem Motiv, jedem Ort oder jeder Situation zu machen.
Bildquelle: Moondigger/ Wikipedia
Die am einfachsten zu erlernende Kompositionsrichtlinie ist die Drittelregel:
Teilen Sie die Aufnahme gedanklich mit zwei vertikalen Linien und zwei horizontalen Linien in Drittel und platzieren Sie dann Elemente von hohem visuellem Interesse an einer der vier Schnittpunkte.
Jeder Fotograf verwendet diese Technik. Einige verwenden es als Krücke, andere als Rückfallmethode, wenn andere Kompositionstechniken für eine bestimmte Aufnahme versagen. Unabhängig davon muss die Drittelregel Teil Ihres Arsenals sein. Es gibt nicht viele Fototipps, die einem Anfänger so viel für sein Geld bieten wie dieser.
Wenn Sie mehr wissen möchten, erfahren Sie hier, wie Sie ein Foto erstellen.
4. Ändern Sie Ihre Perspektive, wenn Sie mit der Fotografie beginnen
Eine Möglichkeit, ein unauffälliges Foto zu erhalten, besteht darin, ein Motiv direkt aus Augenhöhe aufzunehmen. Jeder kennt diesen Standpunkt bereits – wir interagieren jeden Tag von diesem Standpunkt aus mit der Welt. Es ist gewöhnlich, müde, langweilig.
Aber die Lösung ist einfach: Schießen Sie aus einem anderen Blickwinkel!
Dies kann einiges bedeuten:
- Ändern Sie Ihre Höhe (z. B. näher an den Boden)
- Ändern Sie Ihren Winkel (z. B. versuchen Sie es gerade nach oben oder schräg von der Seite)
- Ändern Sie Ihre Entfernung (z. B. nähern Sie sich oder gehen Sie weiter weg)
Versuchen Sie eine Kombination aus allen dreien. Sie werden überrascht sein, wie unterschiedlich sich Ihre Aufnahmen mit diesen Änderungen anfühlen. Vergleichen Sie beispielsweise die folgenden beiden Aufnahmen:
Die Kamera hat die Höhe (näher am Boden) und die Entfernung (näher am Motiv) geändert. Das erste Foto ist das, was wir normalerweise als Menschen sehen. Uninteressant, nicht wahr? Aber das zweite Foto sehen wir nicht jeden Tag, daher ist es überzeugender.
5. Nachbearbeitung ist unerlässlich
Nachbearbeitung wird oft als 'radikale Veränderung des Quellfotos mit hochwirksamen Filtern oder Effekten' angesehen. Dieses Missverständnis hat dazu geführt, dass einige Fotografen schwören, NIEMALS Fotos zu retuschieren, sondern sich auf 'natürliche' Fotos zu beschränken. Obwohl ihre Absichten edel sind, haben sie die Funktionsweise von Kameras missverstanden.
Jede Kamera führt eine Nachbearbeitung durch, ob Sie wollen oder nicht. Die eigentlichen Sensordaten werden in einer RAW-Datei erfasst, aber was Sie auf dem LCD-Bildschirm Ihrer Kamera (oder Ihres Smartphones) sehen, ist die Interpretation dieser RAW-Daten durch Ihre Kamera – und Ihre Kamera hat keine Ahnung von Ihrer kreativen Vision. Möchten Sie es nicht lieber selbst machen?
Und nicht jede Nachbearbeitung muss Photoshopped aussehen. Stellen Sie es sich wie kosmetisches Make-up vor:
- Manche übertreiben es unwissentlich mit Rouge und Lippenstift
- Manche gehen mutig mit ihrem Make-up als Form des Selbstausdrucks
- Einige verwenden Make-up, um ihre besten Eigenschaften subtil zu ergänzen
Ebenso kann die Nachbearbeitung schwerfällig und übertrieben sein, oder sie kann absichtlich stilistisch sein oder sie kann subtil sein und nur verwendet werden, um das zu verbessern, was bereits vorhanden ist.
Sie müssen Ihre Bilder nachbearbeiten! Übersehen Sie diese wichtige Fähigkeit nicht. Wenn Sie dies tun, werden Sie irgendwann einen Punkt erreichen, an dem alle Ihre Aufnahmen das Gefühl haben, dass etwas fehlt – und dieses Etwas wird ein bisschen Liebe zur Nachbearbeitung sein. Für zusätzliche Hilfe empfehlen wir diese Fotobearbeitungs-Apps für Fotografen-Neulinge :
6. Schießen Sie auf alles, schießen Sie oft
Übung macht Fortschritte. Daran führt absolut kein Weg vorbei. Es ist mir egal, wie viele YouTube-Videos du dir ansiehst, wie viele Fotoartikel du liest oder wie viele Instagram-Fotos du analysierst – wenn du nicht fotografierst, wirst du nicht besser. Sie sollten sogar nachts fotografieren.
Eine Unze Erfahrung ist ein Pfund Theorie wert. Geh raus und schieße!
Schieße auf die Gebäude um dich herum, wenn du Inspiration brauchst. Deine ersten Fotos werden scheiße sein. Möglicherweise müssen Sie Tausende schießen, bevor Sie eines erhalten, das Ihnen gefällt. Aber jeder, egal wie schlecht, ist ein Schritt in Richtung eines besseren Fotografen. Die Praxis hilft Ihnen nicht nur, die erlernte Theorie anzuwenden, sondern macht Sie auch mit Ihrer Ausrüstung vertraut und wie sich verschiedene Einstellungen auf das endgültige Bild auswirken.
Wenn Sie geführtes Üben dem Freiformexperimentieren vorziehen, empfehlen wir Ihnen, sich diese Fotoübungen zum Aufbau von Fähigkeiten sowie diese kreativen Fotografieideen für Anfänger anzusehen.
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7. Gib deiner Ausrüstung keine Schuld
Es gibt zwar einige wichtige Ausrüstung für Fotografen, aber die richtige Ausrüstung ist nicht so wichtig, wie Sie denken.
Ein erfahrener Fotograf kann mit einer beschissenen Kamera großartige Fotos machen, und ein unerfahrener Fotograf wird auch mit hochwertiger, teurer Ausrüstung weiterhin Blindgänger fotografieren.
Es kommt auf das an, was wir oben besprochen haben: Licht, Belichtung, Komposition, Winkel, Perspektive und Nachbearbeitung. Wenn Sie all diese Dinge beherrschen, können Sie mit allem – sogar mit einem Smartphone – großartige Aufnahmen machen.
Natürlich sind Ihrer Ausrüstung Grenzen gesetzt, und es ist möglich, einem Kameragehäuse, Objektiv, Blitzgerät oder Zubehör zu entwachsen. Aber die Erkenntnis ist, dass die Aufrüstung Ihrer Ausrüstung Ihre fotografischen Fähigkeiten nicht verbessert. Je früher Sie dies akzeptieren, desto schneller werden Sie sich verbessern und Fortschritte machen.
Bevor Sie sich eine DSLR zulegen, testen Sie Ihre Fähigkeiten mit Ihrem Smartphone oder einer Point-and-Shoot-Kamera. Dann können Sie auf eines davon upgraden tolle Kameras für Fotografie-Anfänger .
Weitere Fotografie-Tipps für Anfänger
Das Erlernen einiger kreativer Möglichkeiten zum Fotografieren ist eine großartige Möglichkeit, einige coole fotografische Fähigkeiten zu erwerben.
Wir empfehlen auch dringend, sich die besten YouTube-Fotografiekanäle anzusehen. Sie sind kostenlos und enthalten alle Arten von informativen Videos, die Ihnen den Einstieg erleichtern. Wenn Sie bereit sind, etwas Geld auszugeben, sollten Sie diese Lynda-Fotografiekurse in Betracht ziehen.
Sie sollten sich auch der üblichen rechtlichen Probleme für Fotografen bewusst sein, die gut zu wissen sind, ob Sie mit Ihrer Fotografie Geld verdienen oder sie nicht nur als Hobby betreiben möchten.
Bildquelle: REDPIXEL.PL/Shutterstock
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Joel Lee ist seit 2018 Chefredakteur von MakeUseOf. Er hat einen B.S. in Informatik und über neun Jahre professionelle Schreib- und Redaktionserfahrung.
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